Søk
  • Freddy Fix

Hvorfor er det så viktig å bruke egne foto med god kvalitet på nettside eller nettbutikk?

Oppdatert: april 10



I internettets tidsalder er foto den viktigste delen av merkeidentiteten din.


Den definerer hvordan kommersielle kunder ser deg og avgjør om de kontakter deg for et tilbud. Og mens fotografer er utrolige til å lage overbevisende bilder, trenger ikke denne ferdigheten å oversettes til webdesigntalent. Da jeg jobbet med kommersielle fotografer som produsent og merkevarekonsulent, har jeg funnet ut at fotografer gjør de samme feilene om og om igjen, uten selv å innse det. Du trenger ikke å gjøre de samme feilene! Her er åtte tips for å ta effektive og attraktive kommersielle fotografier til bruk på nettsider, nettbutikker og i annonser. 1. Start med en mal Det var en gang da et vakkert nettsted betydde å betale en webdesigner for å bygge et tilpasset nettsted helt i fra bunnen av ved skrive avanserte nettkodinger. Heldigvis har de mørke (og dyre!) Dagene gått. Kreative nettstedleverandører som Squarespace, PhotoFolio, Pixpa og Photoshelter tilbyr fantastiske alt-i-ett-porteføljesider, med hosting, e-post, kraftige sideoppbyggingsverktøy og en rik samling maler. Og hvis du vil ha albuen dypt med i koden, kan du sette tilpasset CSS. Selvfølgelig er noen nettstedbyggere og maler bedre enn andre. Sørg for å bruke profesjonelle verktøy og unngå dårlig utformede "gratis" alternativer som suger opp for mye tid og energi. Noen mennesker liker ikke ideen om å jobbe med en mal, selv om mange argumentene mot den er utdaterte. Kostnaden er rimelig, nettstedene får god SEO, og klienter er ikke dømmende når det gjelder "like-like" -sider. Det er også fordeler utenom det enkle å bygge. Når du bruker en mal, får du en grundig testet, responsiv design som ser bra ut på alle skjermstørrelser. Gode ​​maler er enkle å navigere i og enkle å oppdatere med det siste arbeidet ditt. Hvis du er i ferd med å inne en høykvalitets mal for fotografnettsteder, sjekk ut design- og fotograferingsmaler på TemplateMonster-markedet. I denne kategorien finner du mer enn 4000 fotografierelaterte design og eiendeler. Alle designene er utvilsomt responsive, SEO-vennlige og enkle å tilpasse. Se et eksempel nedenfor: Hvis du ønsker å være vert for deg selv, kan du fortsatt følge dette tipset. Bruk en WordPress- eller Basecamp-mal designet for fotograferingsnettsteder, og du vil finne det mye lettere å ende opp med noe nydelig. Det er bokstavelig talt hundrevis av alternativer der ute, og du kan alltid bare starte med et populært valg og deretter tilpasse pokkeren ut av det.

2. Velg et fokus og hold deg til det Når en bedriftskunde eller art director besøker nettstedet ditt, vil de vite hva du er god for så raskt som mulig. For eksempel ser de etter den beste portrettfotografen til jobben, ikke en generalist som har noen portretter kastet med mat, arkitektur, sport og reportasjer. Klienter bør vite hva du er best fra det øyeblikket de besøker nettstedet ditt. Hvis du ikke allerede har en spesialisering, vil du finne din nisje. Dette kan være vanskelig, og noen ganger til og med emosjonelt. Ideelt sett vil du finne den overlappende delen av Venn-diagrammet som inneholder hva du er god for, hva du synes er tilfredsstillende og hva markedet ønsker. Når du har bestemt deg for spesialiteten din, kan du beskrive den i vanlige forståelser. Sjangere som portretter, livsstil, mat, arkitektur, sport, reportasje og produkt har alle forstått definisjoner og ferdighetssett knyttet til dem. Mange fotografer, spesielt tidlig i karrieren, vil være alle ting for alle mennesker. De vil ha hvilken som helst jobb de kan få, og porteføljen deres gjenspeiler det. Da jeg var en sulten, ung fotograf, gjorde jeg det samme, ivrig etter å få bokstavelig talt alt arbeid jeg kunne. Imidlertid skjønte jeg ikke at dette ikke var det kundene lette etter. Hvis en art director ser et nettsted som det, hopper de ofte videre til det neste og anerkjenner fotografen som uerfaren eller ufokusert. For å komme ut av denne fellen måtte jeg akseptere at jeg ikke ville passe godt for hver jobb. I stedet måtte jeg fokusere på det jeg var best på. Jeg har kanskje mistet jobber som jeg teknisk sett kunne gjort fordi jeg ikke viste den slags arbeid. Imidlertid fikk jeg mer arbeid som passet inn i spesialiteten min, og jeg utførte arbeid av høyere kvalitet enn jeg ellers ville gjort. Kundene mine var lykkeligere, og det gjorde jeg også. For å formidle spesialiteten din til klienter, vis arbeid som viser spesialiteten din umiddelbart. Hvis du for eksempel er livsstilsfotograf, bør det første bildet en klient ser på nettstedet ditt være et fantastisk livsstilsbilde. Hvis du er subspesialisert innen bedriftens livsstil, må du sørge for at det også blir formidlet i galleriene dine. Å bruke uttrykket "livsstilsfotograf" i sidetitlene og Om-siden er bra for SEO og klientforståelse. Selvfølgelig er et galleri med tittelen "livsstil" et must-ha.

3. Bruk nyttige gallerititler Når du har bestemt deg for en nisje, må du bygge gallerier som tydelig formidler spesialiteten din. En del av prosessen er å lage nyttige og nøyaktige gallerinnavn for å beskrive arbeidet ditt. Unngå vage gallerinnavn som "mennesker", "steder" og "ting." Klienter leter ikke etter en "ting" eller "sted" -fotograf; de leter etter et produkt eller en arkitektfotograf. Forsikre deg om at du oppfyller denne forventningen. På de beste nettstedene kan klienter fortelle spesialiteten din bare ved å se på gallerititlene dine. Lag gallerier rundt en enkelt spesialitet med ikke mer enn omtrent 30 bilder per galleri. Gi dem navn som tydelig forklarer hva kundene finner inni. Prøv å unngå vage navn som "prosjekter", "galleri ett" eller "omtalt." Disse forteller ikke klienten hva de kan forvente, og de forsinker å svare på spørsmålet: "Hva er denne fotografen best på?" 4. Vis bare ditt beste arbeid Dette virker sannsynligvis forbløffende åpenbart på papir, men mange fotografer snakker seg om å vise underordnet arbeid uten å innse det. Kanskje du har en følelsesmessig forbindelse til et portrett, eller det tok en seks-timers tur for å komme i posisjon for et bestemt landskap. Dessverre, hvis det ikke oversettes til et høykvalitetsbilde, bryr klienten seg ikke. Det er ingen måte for dem å dele den personlige forbindelsen du har med bildet, så sørg for at ethvert bilde kan stå alene som ditt aller beste arbeid. Dette kan bli et stort problem når folk prøver å være allmennfaglige generalister, spesielt tidlig i karrieren. Hvis det er tilnærmingen du tar, er det fristende å vise så mye arbeid som mulig. Tross alt vil du formidle til klienter at du kan gjøre hva det er de leter etter. Hvis du har sterkt arbeid i mange kategorier, kan det bare være mulig, men virkeligheten er at få fotografer kan fange mange forskjellige spesialiteter veldig bra. Å prøve å være alle ting for alle klienter er en dårlig ide av noen grunner. Det utvanner spesialiteten din og gjør det vanskelig for kundene å forstå hva du er god for. Det kan også resultere i mindre enn flotte bilder som vises i porteføljen din. Hvis du ikke er en dyktig arkitektfotograf, må du ikke vise arkitektonisk arbeid i det hele tatt. I stedet fokuserer du på spesialitetene dine, som beskrevet ovenfor. Og hvis du ikke stoler på deg selv til å velge de beste bildene dine, kan du jobbe med en talentfull venn eller konsulent for å redigere galleriene dine. 5. Lag en meningsfull "om" -side Om siden skal først og fremst være nyttig for klienter. Så mye som du kanskje vil at potensielle kunder skal vite hvordan du liker, er ikke About-siden stedet for lange, personlige anekdoter. Klienter er ikke interessert i å vite modellen til ditt første kamera eller hvilken landskapsfotograf som snakker til deg. De vil finne ut hva du er god for, hvor erfaren du er og hvorfor kunder liker å jobbe med deg. En flott About-side vil raskt oppsummere din fotografiske spesialitet og plassering, og deretter forklare hvorfor kunder skal ansette deg. De beste eksemplene gir også et glimt av personligheten din uten å bli ordrik eller sentimental. Kundelister er valgfrie, og jeg vil bare ta med en hvis den er imponerende. Definitivt inkluderer et hodeskudd! 7. Ikke bekymre deg for vannmerke Mange fotografer er med rette bekymret for å få fotografiene stjålet og brukt uten deres tillatelse. For å forhindre dette tyveriet vil bekymrede fotografer ofte vannmerke bildene sine. Dessverre hjelper det ikke med å unngå tyveri, og det får deg til å se dårlig ut i kuppet. Subtiele vannmerker kan enkelt beskjæres, og fullmerke vannmerker (som iStockPhotos vannmerker) ødelegger bildene dine. Hvis du ser på nettstedene til de mest kjente fotografene, er det få (hvis noen) som bruker vannmerker på bildene. Og den harde sannheten er at vannmerke ser småaktige og småstemte ut, og skader en klients mening om deg som profesjonell. Det samme gjelder deaktivering av høyre klikk. Vannmerker er heller ikke nødvendig for å sikre deg copyright. Hvis noen bruker bildet ditt uten tillatelse, trenger du bare å bevise at du har tatt bildet for å saksøke for erstatning. Det påhviler ikke deg å informere tyver om at bildet er beskyttet av opphavsrett. Men hva om legitime kunder vil spore deg gjennom et bilde? Det er en god idé å ta med kontaktinformasjonen din i IPTC-metadataene som er innebygd i bildet, eller til og med i filnavnet. På denne måten kan legitime klienter som fant bildet ditt utenfor nettstedet ditt (for eksempel Google Image Search) kontakte deg for å snakke om lisensiering av bildet til bruk. 8. Vurder klienten først Du vil kanskje legge merke til at alle disse tipsene har noe til felles: Når du designer nettstedet ditt, må du alltid spørre kundens behov først.


Nettstedet ditt skal bruke store bilder, være enkelt å navigere og raskt svare på så mange av kundene spørsmål som mulig. Klienter bør vite hvilken type fotograf du er, hvor du er og hvordan du kontakter deg så snart som mulig. Klienter har ikke massevis av tid til å gjennomgå salg ditt, så ikke senk dem.


Slå av langsomme bildeoverganger. Gjør gallerier enkle å navigere med på skjermen knapper og tastaturnavigering, hvis mulig. Forsikre deg om at bildene er store nok til å vise detaljer (700 px på langsiden),men små nok til å lastes raskt. Unngå å legge inn søyler, sprut sider, fancy animasjoner og søt kopi. Du bør forestille deg ditt potensielle publikum som en stresset art director som prøver å finne gode fotografer klokka 16:30. på en fredag. Ha litt sympati for dem!


Gjør det enkelt for dem å forstå om du passer godt for jobben, og kontakt deg ved å raskt vise ditt beste og mest representative arbeid.


Hvis klienter ikke ser det beste bildet ditt innen to sekunder etter at du har åpnet hjemmesiden din, kan du finne ut hvordan du får det til.


Når du endrer nettstedet ditt, kan du spørre deg selv om endringen gjør det enklere eller vanskeligere for klienter å finne det de trenger. Hvis det gjør det lettere, så gjør endringen. Hvis ikke, tenk deg om to ganger.

4 visninger0 kommentarer